
Various Madonna albums. (Photo by Kraft74 on Shutterstock)
Reconnaissons-le – quand vous entendez ce rythme et les paroles “get into the groove”, vous ne pouvez pas vous empêcher de vous lancer dans des mouvements de danse ! Cela peut même évoquer des sentiments de nostalgie pour certains d’entre vous. Madonna, la Reine de la Pop, est une icône musicale depuis plus de trois décennies. De ses performances éblouissantes à ses choix vestimentaires audacieux, elle est devenue l’une des plus grandes. Tout le monde dans le monde connaît son nom, et certains d’entre nous veulent être comme elle ! Elle a sorti de nombreux albums qui sont devenus platine, or et même diamant ! Et avec tant de grands succès, dont certains remontent à près de 40 ans, lesquels sont considérés comme les meilleures chansons de Madonna de tous les temps ?
Certains des meilleurs morceaux de musique ont été créés et publiés dans les années 80. Du tube “Sweet Dreams” des Eurythmics à l’emblématique chanson “Sweet Child of Mine” de Guns N’ Roses, les années 1980 nous ont offert des mélodies douces, des mouvements de danse fous et des coiffures encore plus folles ! Mais quand je pense à cette décennie, je ne peux m’empêcher de penser à la Reine de la Pop ! Le premier album de Madonna, “Madonna”, est sorti en 1983 et a engendré les succès “Like a Virgin” et “Borderline”. L’album a connu un énorme succès, avec plus de 10 millions d’exemplaires vendus dans le monde entier. Madonna a ensuite enchaîné avec “Like a Prayer” en 1989, qui contenait les singles à succès “Like a Prayer” et “Express Yourself”.
Dans une enquête, sa chanson “Into the Groove” figure dans le top 50 des chansons les plus joyeuses. Et il n’est pas étonnant que 58 % des adultes disent que les chansons qui les rendent le plus heureux sont celles qui sont sorties dans leur jeunesse. Pat Sharp, animateur de Greatest Hits Radio, explique que la musique peut avoir un effet incroyablement positif sur les auditeurs. “En tant que diffuseur des bons moments et des plus grands succès des années 70, 80 et 90, nous avons toujours cru qu’il existait un lien fort et positif entre les années formatrices de nos auditeurs et les sentiments de nostalgie et de bonheur, et cette enquête le confirme”, a déclaré Sharp.
Et selon une autre étude, ce lien est transmis par la plupart des parents à leurs enfants, avec plus de 63 % des parents qui enseignent à leurs enfants à apprécier les mêmes loisirs et musiques qu’ils appréciaient à leur âge. Cinquante-sept pour cent des parents amateurs de musique apprennent à leurs enfants à apprécier les mêmes morceaux qu’ils aimaient dans leur jeunesse. Parmi leurs choix de playlist ? Céline Dion (42 %), suivie de Whitney Houston (39 %), Madonna (38 %) et les Backstreet Boys (34 %).
Inutile de dire que la Reine de la Pop a accumulé de nombreux succès ! Maintenant que nous sommes prêts à nous éclater sur ces classiques emblématiques, voyons quels tubes ont fait notre liste. En consultant 10 sites de musique spécialisés, nous avons compilé les 5 meilleures chansons de Madonna de tous les temps pour que vous puissiez vous mettre dans l’ambiance ! Votre chanson préférée de Madonna ne figure pas dans la liste ? Faites-le nous savoir dans les commentaires ci-dessous !
The List: Best Madonna Songs of All Time, According to Music Experts
1. “Like a Prayer” (1989)
Son tube “Like a Prayer” est sorti en 1989 et c’est l’une de ses chansons les plus populaires ! Elle a atteint la première place du classement Billboard Hot 100 et y est restée pendant neuf semaines. La chanson a également remporté un Grammy Award de la Meilleure Performance Vocale Pop Féminine. Et comme si la chanson n’était pas déjà assez géniale, le clip restera à jamais gravé dans nos esprits (enfin, du moins pour ceux d’entre nous qui s’en souviennent). Bien que controversé, le clip figure dans le top 5 des meilleurs clips musicaux de tous les temps.
“Écrite et produite par Madonna et Patrick Leonard, cette chanson a marqué une nouvelle approche artistique et personnelle de Madonna en matière d’écriture de chansons, car elle pensait qu’elle devait davantage s’adresser à son public adulte”, déclare Smooth Radio. “La chanson parle d’une jeune fille passionnée amoureuse de Dieu, qui devient la seule figure masculine de sa vie.”
Entertainment Weekly ajoute : “Dès que Madonna chante ‘La vie est un mystère, chacun doit se débrouiller seul’ sur cette solennelle orgue et les tons feutrés d’une chorale, ‘Like a Prayer’ parvient à atteindre une transcendance spirituelle qui en fait son single suprême.”
“Comme elle l’a dit à Rolling Stone à l’époque, ‘Je prie quand je suis en difficulté ou quand je suis heureuse. Quand je ressens n’importe quel genre d’extrême.’ Ce ne serait pas le style de Madonna de sortir une chanson aussi personnelle sans un énorme scandale qui l’accompagne. Mais même selon ses propres normes, ‘Like a Prayer’ a suscité une certaine controverse.” ajoute Smooth Radio, “Le Vatican a condamné le clip, tandis que des groupes familiaux et religieux ont également protesté contre sa diffusion. Ils ont également boycotté Pepsi, qui avait utilisé la chanson dans sa campagne publicitaire. Tout ce remue-ménage n’a fait qu’accroître la popularité de Madonna.”
The Guardian décrit l’essence de la chanson, en déclarant : “Le personnage de Madonna n’a ‘aucun choix’ lorsqu’elle entend ‘ta voix’, sa voix exprimant une soumission volontaire avec une tendresse absolue. Mais elle a également confiance en elle-même : ‘tu sais que je t’y emmènerai’ est répété comme le mantra des débuts des Staple Singers dans les années 70. Ici, cependant, cela se transforme en une célébration de la conviction émotionnelle et personnelle. Après tout, elle est Madonna.”
2. “Vogue” (1990)
Son tube “Vogue” est sorti en 1990, et c’était sa première chanson à atteindre la première place du classement Billboard Hot 100. Elle y est restée pendant deux semaines et a remporté un Grammy Award du Meilleur Clip Vidéo (Format Court). La chanson a été initialement sortie sur la bande originale de Dick Tracy en 1990. Elle a été reprise par de nombreux artistes, dont Kylie Minogue, No Doubt, Britney Spears et Lady Gaga.
Parade ajoute : “‘Vogue’ occupe la première place de notre liste car il est possible que cette chanson, parmi tout le catalogue incomparable de Madonna, ait eu le plus grand impact culturel. ‘Vogue’ régnait en maître sur les ondes du monde entier à l’été 1990, et elle est toujours un sujet brûlant aujourd’hui (grâce en partie à la série acclamée Pose de FX). Une co-production avec Pettibone, ‘Vogue’ a fait entrer un mouvement underground dans le courant dominant, en faisant un clin d’œil (et même en mentionnant des noms) au passé tout en créant quelque chose de novateur.”
“Comme Madonna elle-même, ‘Vogue’ n’est pas seulement iconique, mais aussi controversée”, déclare NME. “Inspirée par un style de danse qui a émergé dans la scène de la culture Ballroom de New York, c’est un hommage magnifiquement réalisé qui a longtemps été accusé d’appropriation culturelle : la vidéo peut être en noir et blanc, mais le problème ne l’est pas. Ce que nous savons avec certitude, c’est que Madonna croyait réellement au pouvoir guérisseur de la danse en boîte, surtout après avoir perdu tant d’amis du sida. Il ne fait aucun doute non plus que ‘Vogue’ continue d’être synonyme d’évasion sur la piste de danse, c’est pourquoi Beyoncé l’a échantillonnée sur son remix de ‘Break My Soul’. ‘Qu’est-ce que tu regardes ?’ Une pop star dans sa phase impériale, voilà ce que c’est.”
Billboard écrit : “Numéro un du classement Hot 100 pendant trois semaines en 1990, ‘Vogue’ est quintessentielle de Ciccone : les paroles évoquent ses thèmes récurrents d’échapper aux douleurs de la vie que tu connais (life that you knooooow) à travers l’extase de la piste de danse et son admiration pour le glamour de l’Âge d’Or Hollywoodien (la vidéo en noir et blanc réalisée par David Fincher est sans doute son meilleur moment visuel) – le tout tandis qu’un hymne disco-house étrangement de son époque mais intemporel se fait entendre de manière infiniment écoutable. Tu peux essayer de résister, mais une fois que ça commence à jouer, tu n’as pas d’autre choix que de te laisser aller avec le mouvement de ton corps.”
3. “Like a Virgin” (1984)
Comme beaucoup de ses chansons, “Like a Virgin” a suscité beaucoup de controverses à l’époque. Elle est sortie en 1984 et est devenue la première chanson numéro un de Madonna dans le classement Billboard Hot 100. Elle y est restée pendant quatre semaines. La chanson a été inspirée par la relation de Madonna avec Sean Penn, avec qui elle s’est mariée en 1985.
“Produite par Nile Rodgers et écrite par l’équipe à succès Tom Kelly et Billy Steinberg, ‘Like a Virgin’ est devenue bien plus qu’une simple chanson – du clip vintage à cette performance inoubliable aux MTV Video Music Awards”, déclare Entertainment Weekly. “Mais le single lui-même est l’un des meilleurs des années 80.”
PopMatters écrit : “Une starlette de la pop à l’époque, en concurrence avec la très acclamée Cyndi Lauper, personne ne pensait vraiment que sa longévité dans l’industrie musicale dépasserait celle de tant d’autres stars de la pop avant et après elle. Lorsque ‘Like a Virgin’ est sorti, le statut de Madonna a été élevé au rang d’icône de la pop culture. Elle a prouvé (probablement à elle-même autant qu’au reste du monde) qu’elle était bien plus qu’une simple pop star – elle repoussait les limites, exposait son nombril, s’habillait d’une manière qui lui était propre, chantait des sujets que personne d’autre n’osait aborder, et adorait chaque minute de tout cela.”
“Même si le mot ‘vierge’ est la seule référence sexuelle dans les paroles, ‘Like a Virgin’ sonne toujours saturée de désir – c’est tout dans la manière dont Madonna la chante sur ce rythme funk de Nile Rodgers”, déclare Rolling Stone. “La chanson a été écrite par Billy Steinberg et Tom Kelly, à qui l’on a dit qu’ils devraient peut-être changer le titre pour pouvoir l’enregistrer. Mais Madonna l’adorait. ‘Ils sont tellement ringards, ils sont cool’, a-t-elle dit à propos des paroles.”
4. “Into the Groove” (1985)
Cette chanson est sortie en 1985 et a atteint la première place du classement Billboard Hot 100. Elle y est restée pendant trois semaines et a remporté un Grammy Award de la Meilleure Performance Vocale Pop Féminine. Billboard écrit : “Malgré avoir déjà établi de nouveaux standards d’audace dans la musique pop au moment de sa sortie via sa première apparition majeure à l’écran dans Desperately Seeking Susan en 1985, les paroles les plus remarquables de la chanson sont étonnamment timides, avec Madonna se retirant discrètement à sa place pour danser littéralement comme si personne ne regardait. Mais ce couplet timide – la moitié du meilleur pré-refrain jamais écrit – se révèle aussi puissant que tout ce que Madonna ait jamais écrit. C’est une lettre d’amour à ses millions de fans qui ne seront jamais des stars en dehors de leurs miroirs de chambre, une révélation que même la Reine de la Pop trouve toujours que danser seule est la plus grande et la plus vraie excitation de la vie.”
“On ne pouvait pas échapper à Madonna à l’été 1985, et cette démo, retravaillée pour être incluse dans la bande originale de son premier grand film, Desperately Seeking Susan, a été un énorme succès dans toute l’Europe cet été-là, même si les règles du classement américain l’ont rendue inéligible, car la chanson avait été publiée en tant que piste bonus sur le 12 pouces d’un autre succès de Madonna, ‘Angel’. Ce morceau urgent de synth-dance a été désigné comme la chanson dance de la décennie par Billboard à la fin des années 80”, explique Dig.
“L’incapacité de Madonna à comprendre la fraîcheur de ‘Groove’ (surtout cette ligne de basse !) représente l’aspect fondamental de ce qui fait qu’elle est si fascinante à regarder depuis près de 30 ans maintenant”, déclare PopMatters. “Elle n’est pas une icône sans faille – elle essaie constamment et échoue presque à la moitié de ce qu’elle fait – et pourtant, c’est cette conflation qu’elle parvient à créer entre l’iconographie et l’humanité qui nous attire vers elle. Nous avons l’impression que nous pourrions être elle, tout en sachant simultanément que nous ne le pourrons jamais. La musique de Madonna a toujours donné l’impression qu’elle joue sur un terrain complètement différent de tous les autres, et ‘Into the Groove’ est son hymne ultime, même si elle-même ne veut pas le croire.”
5. “Music” (2000)
Cette chanson est sortie en 2000 et a atteint la première place du classement Billboard Hot 100. La chanson a également remporté un Grammy Award de la Meilleure Enregistrement Dance. “Toujours une passionnée des clubs, Madonna sait qu’une simple parole peut sembler profonde sur la piste de danse”, déclare NME. “C’est certainement vrai pour le refrain emblématique de cette chanson : ‘Music makes the people come together’ (La musique rassemble les gens). Co-produite par le musicien électro français Mirwais Ahmadzaï, avec qui elle s’est retrouvée pour l’album ‘Madame X’ en 2019, ‘Music’ est un tube disco étincelant imprégné du style camp si caractéristique de Madge. Mais comme il s’agit de Madonna, c’est aussi très sérieux en même temps. Quand elle chante ‘don’t think of yesterday and I don’t look at the clock’ (ne pense pas à hier et je ne regarde pas l’heure), tu sais qu’elle le pense.”
American Songwriter ajoute : “Madonna a déclaré que la chanson était inspirée d’un concert de Sting auquel elle a assisté. C’est une chanson disco, électro-funk faite pour que les gens dansent et célèbrent la puissance de la musique.”
“Quand Madonna était prête à sortir son neuvième album studio, elle était à l’apogée de son retour. Il était indéniable que lorsque le premier single ‘Music’ est sorti (sur Internet et dans les clubs), Madonna avait repris sa place légitime sur le trône de ‘Queen of Pop'”, déclare PopMatters.
Sources
- Parade
- Rolling Stone
- Smooth Radio
- Billboard
- The Guardian
- Entertainment Weekly
- American Songwriter
- NME
- PopMatters
- Dig
Remarque : Cet article n’a pas été payé ni sponsorisé. StudyFinds n’est pas lié ni associé à aucune des marques mentionnées et ne reçoit aucune rémunération pour ses recommandations.







